
Yainyt Alcazar
"Auge auf den Sucher: Yainyt Alcazar"
Seine Fotografie zeigt eine harte Poesie, was beide Beschwerden schmalen können - was es zu tun versucht - und lassen die Leute denken - was es gelungen ist zu tun.
Yaint (Cardenas, Matanzas, 1993), ein Bauingenieur (2016), sagt, dass sie in der Fotografie eine Möglichkeit gefunden hat, ihre Stille auszuschreien, Ängste und tiefste Traurigkeit. Während der Entwicklung der beruflichen Aktivität, für die sie studiert wurde, Sie trainierte diesen anderen Beruf, gewählt, Grundsätzlich in der konzeptionellen Variante, durch was, und auf selbstreferenzielle Weise, Sie arbeitet das ironisch patriarchalische Universum und die Objektivierung von Frauen. Ihre Arbeit zeigt eine harte Poesie, was enge Köpfe unangenehm machen kann - Welches ist was sie sucht - und lassen die Leute denken - Welches ist was sie erreicht.
Derzeit ist sie technische Direktorin der Artistic Creation Group Inspirarte, die zum kubanischen Fonds für das kulturelle Erbe gehört. Als Teil der Gruppenausstellungen und durch Teilnahme an internationalen Messen, Einige ihrer Arbeiten wurden in Kuba gesehen, Spanien, Peru, Griechenland, Italien und Portugal.
This is his artist's statement:
„Ich bin ermutigt von der schwachen Hoffnung, mich selbst zu verstehen.
‘I question and unbalance society's canonical and decadent ideal of beauty, Wie ich glaube, fördert es nicht den Respekt für Unterschiede, und Auswirkungen auf die Wahrnehmung von Schönheit selbst. Die wiederkehrende Annahme kann sich auf das Selbstwertgefühl auswirken, psychologische Integrität und die Fähigkeit, sich in einer „vielfältigen“ Menschheit respektiert zu fühlen.
In jedem Selbstporträt, und intim, Ich versuche nicht nur, die Probleme zu visualisieren, Aber um mich von ihnen zu visualisieren, Fühle jede Geschichte, die ich erzähle, Die physischen mit dem emotionalen vereinen. Ich ehrt das Konzept der Transformation versteckter Empfindungen, Erfahrungen, Gefühle und Schmerzen in Kunst “.
Als Nächstes, Yainyt präsentiert einige ihrer fotografischen Serien. Die dafür verwendeten Texte sind hauptsächlich Fragmente aus ihren Skizzenbüchern; manchmal einzelne Sätze, die zusammen aufgereiht sind; bei anderen Gelegenheiten, Überlegungen, in denen der Künstler versucht, die Impulse in Worte zu fassen, Motivationen und Ängste, die sie dazu veranlassten, diese oder diese Arbeit zu schaffen.
Dogma -Serie
Die Beziehung zu unseren Körper, Die soziale und historische Identität Kubas und die Gewalt von Machismo. Ich möchte Schönheit auf eine „kritische“ Weise oder als „kritische Philosophie“ zeigen, was besteht, genau, Bei der Analyse der Grenzen der menschlichen Vernunft, um ein wahres und begründetes Wissen oder Konzept der Schönheit zu erreichen. Philosophischer Dogmatismus impliziert das blinde Vertrauen in die Möglichkeit der Vernunft als Wissensorgan, Diese rationalistische Tradition hatte ein metaphysisches System ohne Berücksichtigung der Erfahrung aufgeworfen, basierend nur auf den Prinzipien des abstrakten Vernunft.
Verblassen Serie
Angst vor dem Verschwinden jederzeit.
Ghost' -Serie
Vielleicht bin ich ein Geist.
Nur ein Flüstern im perfekten Rauch.
Ein Geheimnis, das niemand weiß,
Dass niemand jemals hören wird.
Oder, Vielleicht, I'm a ghost,
Gespenst der falschen Ursache.
Von Pink gefallen.
Etwas, das die Leute fürchten ...
Serie "Frau Reminiscenzen eines Kleidungsständeres".
Ich fing an, mich selbst als das Stück auf dem Kleidungsregal zu erinnern, um diese unmittelbar bevorstehende Vielseitigkeit zwischen vier Wänden zu hängen und mich vollständig von der Menschheit zu entfernen.
Ich bewegte mich immer weiter von mir entfernt, but I couldn't move, Alle Unterscheidungsverhältnisse wurden melancholisch. Ich hängte immer noch an diesem Gestell, als wäre ich nur ein weiteres Stück der vier Wände, und vorwärts zu gehen wurde immer schwieriger.
Moderne Kunstserie
Arbeitskünstlerbeziehung. Manchmal dachte ich immer, dass ich die Kontrolle über den gesamten Schöpfungsprozess hatte, Bis ich anfing, seine vier Phasen zu bemerken. Ein Prozess, der mit dem „Verzehr“ alles, was ich ausdrücken wollte, begann, der Welt in einem Bild zeigen, Mein Bild, wurde immer „süchtig machender“, Es "kontrollierte" mich, bis ich wieder „gestorben“ wurde..
Tausend Gesichter Serie
Vorhandene externe Stimmen und Meinungen, Wie durch einen Spiegel.
„Persönlichkeit geht es sehr um die Art und Weise, wie wir aussehen. Das Gesicht ist wie eine Landschaft “. (Michele Carrandie)
"Das Tagebuch der unterdrückten Gefühle".
Jenseits dessen, was gesehen werden kann,
Überlebt von gebrochenen Träumen,
Von herzzerreißenden Erinnerungen,
Von Seufzen des Lebens, die Minuten von dir reißen.
An eine Hoffnung festhalten, die weh tut.
Es muss etwas im Wasser sein, Denn jeden Tag wird es kälter ...
Die Blumen der Bösen Serie
Feministische Haltung des Protests gegen zeitgenössische Klischees der Verführung, gegen die freiwillige Einreichung von Frauen, gegen Geschlechterstereotypen und den Determinismus der Vererbung. Sie behauptet, durch das Selbstporträt. Einen imaginären Komplex erstellen.
Inspiriert vom Buch „verdammter“ Gedichte The Flowers of Böse, von Charles Baudelaire, Frankreich, 19TH Jahrhundert.
„Dieses Buch ist ein Krankenhaus, das für alle Wahnsinn der Seele offen ist, zu allen Fäulnissen des Herzens, Auch wenn es sie heilen würde, Aber sie sind unheilbar. (Le Figaro, 5 Juli 1857)
Von: Alex Fleites. Von Oncuba News