Jenseits einer gemeinsamen Leidenschaft für die Fotografie, die Arbeit von Daniel Martínez Und Leo von der O zeigt mehrere Konvergenzpunkte - ähnliche kreative Absichten und miteinander verbundene konzeptionelle Rahmenbedingungen.

Daniel versucht, emotionale Zustände durchzuspiegeln Sozialfotografie, in erster Linie Porträt, als Mittel, um sich mit der Psyche seiner Untertanen zu befassen. Sein Ziel ist es nicht, sie zu individualisieren, sondern sie in verwandeln in Prototypen, die spezifische soziale Muster widerspiegeln, Betrachter einladen, sich in jeder Figur undeutlich zu sehen. Seine wiederkehrenden Themen drehen sich um Psychosoziale Phänomene Geboren aus einer Gesellschaft, die durch Aufgabe gekennzeichnet ist, Einsamkeit, leiden, und Verzweiflung. Er verwendet sorgfältig ausgewählte Objekte und ein kalkuliertes Licht von Licht und Schatten, um eine psychologische Atmosphäre zu konstruieren, die mit jedem dargestellten menschlichen Thema schwingt.

Leo de la o zeichnet sich aus dem Gedächtnis und umgestaltet es durch Mischtechniken. Sein kreativer Prozess beginnt mit der digitalen Manipulation eines primären Foto, wo dicke Farbstriche auf die Komposition aufgetragen werden. Seine Absicht zu dekontextualisieren das zentrale Bild und verleihen Sie es mit einer neuen Bedeutung, die zu einem Wahrnehmungsspiel für den Betrachter führt, wer kann finden Fragmente ihrer eigenen Geschichte, die in die geschichteten Erzählungen eingewebt sind Innerhalb jedes Stücks.

Das fotografierte Motiv, der Fotograf, Der Künstler, der das Bild neu interpretiert, und der Betrachter wird ein Heteronymische Einheit, Konstruktion einer gemeinsamen Realität, die von persönlichen und kollektiven Vorstellungen geprägt ist.

„Wir wollen, dass das Porträt der Protagonist ist.. Um das Gefühl zu erinnern, ein Bild wiederzuentdecken, das bereits zu einem Gedächtnis gehört, eine, die bereits eine Geschichte enthält. “