Veranstaltungen

Die Szenen von Leomar González könnten durchaus zum Bühnenbild eines surrealistischen Films gehören. Die von ihm porträtierten Wände und Treppen entziehen sich der funktionalen Logik, visuell ein Gefühl von Unsicherheit und Orientierungslosigkeit vermitteln. Seine Werke, sowohl Gemälde als auch Zeichnungen, mit dem Titel „Indoors“ – so der Name der Ausstellung – spiegeln einen persönlichen Impuls wider und laden den Betrachter zu einer introspektiven Reise ein, den Geist erforschen, als würde man durch ein Labyrinth navigieren. Der Minimalismus und die gedämpften Töne schaffen eine Verbindung zwischen architektonischen Innenräumen und dem Unterbewusstsein, eine Analogie zwischen den beiden ziehen.Lesen Sie mehr …

Dorian d. Omen (Die Thunfische, 1989), Absolvent der Akademie für Bildende Künste in Las Tunas und später mit einem Bachelor-Abschluss in Szenischem Design an der Fakultät für Darstellende Künste der Universität der Künste (IST EIN) in Havanna, hat die erfolgreich aufgezeichnete durchlaufen, sowie Arbeiten mit installativem Charakter, Aber das Gemälde identifiziert ihn weitgehend und darin offenbart er seine Vision der Gesellschaft. Das Schaffen dieses Künstlers ist keineswegs selbstgefällig oder einfach, Ganz im Gegenteil, nach einer farbenfrohen Visualisierung er…Lesen Sie mehr …

Quiáns Arbeit lässt sich bei der Erforschung der Farbe Grau kreative Freiheiten, ein Konzept, das dem Eigengrau-Projekt zugrunde liegt. Der Begriff "Eigen" übersetzt zu "richtig," während "grau" bedeutet grau. Damit ist der dunkle Farbton gemeint, den die meisten Menschen wahrnehmen, wenn sie die Augen schließen. In Yusbers eigenen Worten, Es ist die erste Farbe, die wir zu Beginn des Lebens sehen, und es wird auch das letzte sein. Das ist der wahre Farbton der Dunkelheit, begleitet von flüchtigen Blitzen – eine Halluzination des menschlichen Geistes, besonders in seinem Wunsch, sich das Gesicht vorzustellen…Lesen Sie mehr …

Der Vorschlag des kubanischen Künstlers Dayron Gallardo (Havanna, 1986) scheint traumhafte Welten zu bewohnen. Seine Bilder sind von einem mystischen Hauch durchdrungen. Jedoch, Der Künstler stürzt sich in seinen ideoästhetischen Ansätzen nicht in die Grenzen der Vorstellungskraft; von ihnen sucht er, in einer Art metaphysischer Übung, die Essenzen unseres sensiblen Universums. Mit „Far Horizons“ taucht er in die Materie der Natur ein, in jenen Horizonten parallel zu unserem Leben, die in stiller Existenz vergehen. Somit, Das Organische gewinnt in den Werken, aus denen sich diese Serie zusammensetzt, an Beinahe…Lesen Sie mehr …

Rafael Aguilera Herrera (RaH) schlägt in seiner Arbeit eine Symbiose zwischen Malerei und Fotografie vor, Nutzung des menschlichen Körpers als Zentrum der Repräsentation und Unterstützung. The codes of each medium blur and enrich in RaH's creations, WHO, durch das fotografische Negativ, verleiht der vergänglichen Natur der Körperbemalung eine weitere Ebene von Konzepten und künstlerischen Bedeutungen. Seine Stücke erzeugen eine Atmosphäre, die so magisch ist wie die Themen und Motive, auf die sie sich beziehen, und vermitteln gleichzeitig Reflexionen über die Kunst selbst, Spiritualität, Wurzeln, und die Existenz des Menschen. In einer aktuellen Ausstellung, betitelt…Lesen Sie mehr …

Adonis Muiño's works stand out for their visual experimentation. Der Künstler spielt mit Gesten und Flecken, Es entsteht ein Strudel aus Farben und Strichen, in dem Figuren entstehen, Orte und Konstruktionen entstehen. Seine Arbeit basiert auf sorgfältig ausgearbeiteten Geschichten, denn trotz der Spontaneität, mit der er die Bildtechnik annimmt, Jedes Stück wird von einer vorsätzlichen Idee getragen. Wie der Künstler selbst sagt: „Nichts ist Zufall“. Durch suggestive Titel und abstrakte Kompositionen, Muiño lädt den Betrachter ein, das Werk aus seiner eigenen Subjektivität heraus zu vervollständigen, was ihn zu einem integralen Bestandteil des Kreativen macht…Lesen Sie mehr …